Bakit Ang Wizard Of Oz Ay Naging Maimpluwensyang

Bakit Ang Wizard Of Oz Ay Naging Maimpluwensyang
© 1939 Warner Home Video.

Direktor ng pelikula Joel Coen - isang kalahati ng sikat na Coen Brothers - minsan ay nagkasala na "ang bawat pelikula na ginawa ay isang pagtatangka na gawing muli ang Wizard of Oz" - at habang, mahigpit na nagsasalita, mayroong isang maliit na artistikong lisensya sa pahayag na ito, tila na ang kuwento ng pakikipagsapalaran Dorothy sa Yellow Brick Road ay maaaring makatwirang mag-ipon clam sa pagiging ang pinaka-maimpluwensyang pelikula sa lahat ng oras.

Kahit na, iyon ang paghahanap ng mga mananaliksik sa Turin, Italya, na kumuha ng isang database ng mga pelikulang 47,000 at tinutukoy ang mga ito upang matukoy kung aling pelikula ang may pinakamalaking impluwensya sa industriya, batay sa bilang ng mga beses na ito ay na-reference sa iba pang mga pelikula. Ang nagwagi ay ang 1939 film, The Wizard of Oz.

Ang ilan sa mga miyembro ng sikat na press ay tila nagulat sa katotohanang ito; ngunit sila ay talagang hindi dapat. Sa katunayan, ang pananaliksik - na inilathala sa Applied Network Science - tila lamang na tumingin para sa direktang mga sanggunian sa pelikula. Ngunit kung isinasaalang-alang mo rin ang mga pelikula na naiimpluwensyahan ng The Wizard of Oz na walang direktang tumutukoy dito, may daan-daan, kung hindi libu-libong higit pang mga pamagat ang idaragdag sa listahan.

Ang mga Coen Brothers ay hindi lamang ang mga malalaking pangalan na ibibigay sa Wizard of Oz (ang kanilang mga pelikula ay puno ng mga sariling sanggunian). Derek Jarman, na tungkol sa malayo mula sa Hollywood archetype na maaari mong makuha, din tinawag itong paborito niyang pelikula. Para sa Joel Coen, ang kilig ng pelikula ay malamang na namamalagi sa kanyang eleganteng istratehikong salaysay - samantalang para kay Jarman marami itong gagawin sa disenyo nito. Ngunit ito ay isang testamento kung gaano kabutihan ang pelikula. Ang pelikula ay isang lubos na collaborative art form at ang mga kontribusyon na ginawa ng bawat departamento sa film na ito - photography, set, costume, musika, pag-edit at cast - ay malinis na malinis. Sa katunayan, upang panoorin Ang Wizard ng Oz ay upang panoorin ang Hollywood studio machine nagtatrabaho sa pinakadulo rurok ng kahusayan nito.

Mga pangarap at katotohanan

Sa pag-aalala ko, ang The Wizard of Oz ay nagpakita ng pinakamalalim na impluwensya sa mga filmmaker sa buong mundo na tumangging makita ang cinema bilang isang realistang daluyan, ngunit sa halip tingnan ito bilang ang anyo ng sining na pinakamalapit sa ating mga pangarap. Sa The Wizard of Oz, ang katotohanan - tulad ng kinakatawan ng Kansas - ay literal na walang kulay. Ano ang mas masahol pa, hindi ito maganda ang itim at puti na maaaring asahan mula sa isang Hollywood film ng panahon. Sa halip ito ay doble drab sepya.

{youtube {https://youtu.be/VNugTWHnSfw {/ youtube}

Ngunit sa sandaling kami ay pumasok sa Land of Oz kami ay nalubog sa isang mundo ng matingkad Teknikolor at pambihirang ipininta set na walang pagtatangkang itago ang kanilang artifice. Kahit na ang nakakatawang sentimental na bumalik sa Kansas sa huling ilang minuto ay hindi maaaring itago ang tunay na mensahe: ang imahinasyon ay malayo mas kawili-wili na ang katotohanan ay maaaring maging.

Sa ganitong pagdiriwang ng buhay pangarap, Ang Wizard of Oz ay isang tunay na surrealist na gawain.

Tradisyon ng pelikula sa kalye

Ito ay dapat na dumating bilang walang sorpresa pagkatapos na ang isa sa mga pinakamasasarap riffs sa pelikula ay mula sa doyen ng Amerikano surrealist filmmakers, si David Lynch. Ang kanyang 1991 Palm d'Or winner, Wild sa Puso, nabibilang sa mahusay na Amerikanong tradisyon ng pelikula sa kalsada, isang genre na Lynch (medyo tama) nagbabalik-balik sa The Wizard of Oz.

Ngunit hindi tinatanggap ng Lynch ang utang; sa halip siya ay tumatagal ng balangkas ng maikling, ekstrang at Barry Gifford ni sa wakas ay makatotohanang nobela at tinutuya ito ng mga sanggunian sa 1939 na pelikula. Sa Wild at Heart, ang mga character ay nagsasabi ng mga bagay tulad ng "masyadong masamang hindi siya makatarungan bisitahin ang lumang Wizard ng Oz at makakuha ng ilang mga payo", o "tila kami uri ng sinira sa dilaw na brick road", nang walang isang pahiwatig ng kabalintunaan. Mayroon din silang mga pangitain ng Wicked Witch ng West at makakuha ng mga aral sa buhay mula kay Glenda ang Good Witch.

Mayroong higit pa sa mga allusions na ito kaysa sa isang lamang doffing ng takip, gayunpaman. Ang mga sanggunian sa The Wizard of Oz ay nagsisilbing paalala kung paano nagbago ang Amerika. Halos lahat ng mga protagonista ng Lynch ay mga inosente na nakatagpo sa kanilang sarili sa isang kakaiba at madalas na peligrosong mundo - tulad ni Dorothy. Ngunit habang pinapanatili ni Dorothy ang kanyang kawalang-kasalanan, si Sailor at Lula, ang sentrong mag-asawa sa Wild at Heart, ay nabigo na gawin ito sa mundo na "ligaw sa puso at kakaiba sa itaas".

Langit at impiyerno

Marahil ang pinaka-pambihirang tango sa Ang Wizard ng Oz ay mula sa mas malapit sa bahay. Isang Matter ng Buhay at Kamatayan ay isang pantasyang pelikula na isinulat, ginawa at itinuro ng pangkat ng Michael Powell at Emeric Pressburger sa 1946. Inatasan sa mga huling buwan ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig upang tulungan ang pag-aayos ng relasyon sa pagitan ng British at kanilang mga kaalyado ng Amerika, ang pelikula ay nakatakda sa dalawang realms: Earth at langit (na maaaring o hindi maaaring maging isang kathang isip ng isang imahinasyon ng isang bomber pilot na may trauma sa utak).

Kasunod ng lead ng The Wizard of Oz, nagpasya si Powell at Pressburger na makilala ang dalawang ito sa pamamagitan ng pagbaril sa isa sa Technicolor at ang iba pang sa monochrome (mahalagang itim at puti na ginawa ng undyed Technicolor film). Gayunpaman, ang tunay na stroke ng henyo ay upang ibaling ang pattern ng maagang pelikula at ipakita ang tunay na mundo sa kulay at ang haka-haka sa monochrome.

Ang mga gumagawa ng pelikula, mga mambabasa at mga kritiko ay karaniwang tinanggap ang kabalintunaan na ang tunay na mundo ay maaaring maging kulay, ngunit sa pelikula itim at puti ay mas makatotohanang - kaya sa pagpapakita ng langit sa monochrome, ang Powell at Pressburger ay tila nagsasabi sa amin na ang aming imahinasyon ay mas tunay kaysa sa tunay na mundo.

Gayunpaman, ang ganitong matapang at mapanghimagsik na kilos ay hindi maiisip, gayunpaman, ang The Wizard of Oz ay hindi dumating bago at ipinakita ang mga filmmaker ng mga mapanlikhang posibilidad ng daluyan.Ang pag-uusap

Tungkol sa Ang May-akda

Brian Hoyle, Senior Lektor sa Mga Pag-aaral sa Pelikula, University of Dundee

Ang artikulong ito ay muling nai-publish mula sa Ang pag-uusap sa ilalim ng lisensya ng Creative Commons. Basahin ang ang orihinal na artikulo.

Mga Kaugnay Books

{amazonWS: searchindex = Books; keywords = wizard of oz; maxresults = 3}

enafarzh-CNzh-TWnltlfifrdehiiditjakomsnofaptruessvtrvi

sundin ang InnerSelf sa

facebook-icontwitter-iconrss-icon

Kumuha ng Pinakabagong Sa pamamagitan ng Email

{Emailcloak = off}