Ngunit Ito ba ay Art? Ang Komedya ng Upup at Ang Paghahanap Para sa Kultura sa Kultura
Sa spotlight: si Miriam 'Midge' Maisel sa hit series na The Marvelous Mrs Maisel.
Amazon Prime sa pamamagitan ng IMDB

Ang Council Council England (ACE) ay kamakailan ay gumawa ng kamakailang hakbang na kasama ang komedya bilang isang anyo ng teatro sa ilalim ng mga termino ng Culture Recovery Fund, bahagi ng package ng emerhensiyang pagtugon upang matulungan ang mga institusyong pangkultura na mabawi mula sa suntok na kanilang ginawa sa panahon ng pandemya. Ngunit ang konseho ay mayroon malinaw na nakasaad sa website nito na ito ay ipinag-utos ng Kagawaran para sa Kultura, Media at Sport at hindi nangangahulugang ang mga komedyanong club ay kwalipikado para sa pagpopondo ng ACE sa hinaharap.

Ang pag-awit na ito sa mga club ng komedya ay muling nagdudulot ng pagtuon sa disdain na ipinakita ng ACE para sa standup sa nakaraan at nangangahulugang ngayon ay ang perpektong oras upang muling maibalik ang standup comedy bilang art.

Ang comedy ng standup ay hindi nilikha ng manlalaro, ngunit bilang isang pakikipagtulungan sa pagitan ng tagapalabas, madla, lugar at tagataguyod. Sa parehong paraan ay inayos ang isang teatro upang suportahan ang mga dramatikong pagganap o isang gallery ay naiilawan upang ipakita ang mga kuwadro na gawa, kaya't dapat ding isang standup comedy gig ay maipakita sa paraang naitala ang pagganap na darating - ang iconic na imahe ng nag-iisang mikropono sa ang isang paninindigan sa isang spotlight ay evocative ng standup comedy nang walang anumang bagay na kailangang sabihin.

Hindi tulad ng maraming iba pang mga form sa sining, ang pagganap ng standup ay higit na katulad sa isang reaktibong pag-uusap, kahit na may pagtawa at iba pang mga reaksyon na bumubuo ng karamihan sa tugon ng madla. At, naman, ang kritikal na madla ng madla na ito ay madalas na humuhubog sa paglalahad ng paggawa ng reaksyon ng performer. Sa wakas, ito ay ang trabaho ng promoter at compère, sa pamamagitan ng pag-aanunsyo ng gig sa pagdidisenyo ng line-up ng palabas at pagpapakilala ng mga artista, upang lumikha ng isang kapaligiran na maaaring umunlad ang standup comedy.


innerself subscribe graphic


Sa unang sulyap ang isang pagganap ay maaaring mukhang mabilis at hindi pagkakasunud-sunod, isang bagay na tatandaan lamang ng madla na nakasaksi dito. Ngunit, para sa komedyante, bawat hugis ng pagganap at muling pagsasaayos ng kanilang set na handa para sa susunod na gig. Ang isang nakatayo komedyante ay maaaring gumana sa isang nakagawiang sa loob ng maraming taon, paggalang at paghuhubog sa bawat linya, bawat biro at bawat pag-pause sa bawat pagganap. Kaya't ang bawat gig ay lumilikha ng isang bagay na natatangi na nakatali sa mga tao at lugar na nasaksihan ito.

Ang isang gig ay hindi lamang isang lugar, ngunit ang lahat ng pang-unawa sa konteksto na pumupunta sa paggawa ng isang puwang upang ipakita ang komedya at suporta ng kritika. Ang isang tagapakinig ay hindi lamang isang koleksyon ng mga hindi kilalang tao, kundi isang kolektibo na ginagabayan sa nakaraang karanasan o sa pamamagitan ng isang bihasang compère kung ano ang aasahan mula sa isang standup na komedya ng gig at kung paano istruktura na pasaway ang mga gumaganap.

Walang tawanan

Kung tiningnan bilang isang koleksyon ng mga malikhaing puwang para sa paggawa at pagpuna ng komedya, ang sigla at enerhiya ng circuit ay nakikita - hindi lamang bilang isang paraan para sa mga komedyante na makagawa ng buhay ngunit bilang bahagi ng napaka tela ng standup comedy mismo. Ang lifeline na ibinigay ng Culture Renewal Fund ay nangangahulugang maraming mga club ang makakaligtas, na mas kaunting kolektibong karanasan ang mawawala mula sa circuit nang buo.

Ngunit maraming ay depende sa kung ano ang mangyayari sa susunod na ilang buwan. Isang emergency na pagsisiyasat ng kamakailan na itinatag Live Comedy Association natagpuan na ang 58% ng industriya ay umaasa sa live na komedya para sa higit sa 50% ng kanilang taunang kita at na 57% ay nawala na sa 50% ng kanilang personal na kita. Bukod dito, ang 59% ng mga komedyante ay nagsabing kailangan nilang iwanan ang industriya sa susunod na anim na buwan kung mga live na kaganapan patuloy na hindi mapapatawad.

Ang pagkawala na ito ay magiging napakalaking para sa circuit, hindi lamang sa isang personal na antas ngunit sa mga tuntunin ng nawala na karanasan. Ang pag-aaral ng nakatayo sa komedya ay umaasa sa pagmimuni - kung nagsisimula ka ay napakakaunting panlabas sa circuit ng komedya upang gabayan ka, walang katumbas ng isang paaralan ng drama at dalawang unibersidad na nag-aalok ng undergraduate degree sa komedya pagsulat at pagganap. Ang tanging mga tao na maaaring sabihin sa iyo kung bakit ang komedya ay tapos na sa paraang ito ay ang mga taong gumagawa nito, araw-araw.

Mahusay na tradisyon

Ang standup comedy sa kasalukuyang pagkakatawang-tao ay naging bahagi ng British culture zeitgeist nang higit sa 50 taon. Mayroon ito nagbago mula sa mga mang-aawit ng musika-hall, komiks sa harap-tela at iba't ibang mga gawa ng unang bahagi ng ika-20 siglo sa mga gumaganap na naglalakbay sa madalas na pampulitika na magkakaibang mga circuit ng nagtatrabaho mga club ng kalalakihan, katutubong club at London standup comedy club ng mga pitumpu.

Ito ay pagkatapos ay binago sa alternatibong comedy boom ng 80s, ang lad-culture na lumubog sa 90s at ay na-kolonya sa pamamagitan ng mga palabas sa panel na naging pangunahing sukat ng mga iskedyul ng TV ng mga noughties, na pinakahuling naglalakad sa nakagalit na eksena ng DIY noong nakaraang dekada. Narito nakita namin ang mga amateur, propesyonal at eksperimentong kilos na magkatulad na tinatanggap at hinikayat ng mga gig na nilikha ng mga kapwa komedyante hindi para sa kita, ngunit upang magbigay ng pinakamahalagang mapagkukunan ng lahat - yugto ng entablado, ang limang hanggang sampung minuto kung saan lumilikha at nag-aangat ang standup komedyante. ang kanilang sining.

Makaligtas ang standup comedy. Ang kasalukuyang mga paghihigpit na dala ng pandemya ay ang pag-aanak ng mga teknikal na pagbabago sa pamamagitan ng mga virtual na pagtatanghal na maa-access sa sinumang may access sa internet. Ngayon ay ang tamang panahon upang mamuhunan ng kredensyal ng kredensyal sa isang bagay na isang pangunahing kabit ng buhay ng Britanya at isang malawak na simbahan. Mamuhunan ngayon sa "art for arts sake" upang matiyak ang kinabukasan ng standup comedy, para sa lahat ng ating kapakanan.Ang pag-uusap

Tungkol sa Author

Sebastian Bloomfield, PhD Kandidato, York St John University

Ang artikulong ito ay muling nai-publish mula sa Ang pag-uusap sa ilalim ng lisensya ng Creative Commons. Basahin ang ang orihinal na artikulo.