Nagpe-play ang Shakespeare ng kamay na itinali ni Virginia Woolf sa kanyang silid-tulugan sa Monk's House, Rodmell, Sussex, UK. Ian Alexanber / Wikimedia Commons, CC BY-NC-SA

Sa mga nakaraang taon ang orthodoxy na Shakespeare ay maaaring tunay na pinahahalagahan sa entablado ay maging laganap. Ngunit, tulad ng marami sa aming mga gawi at pagpapalagay, ang pag-lock ay nagbibigay sa amin ng isang pagkakataon na mag-isip nang naiiba. Ngayon ay maaaring maging oras upang alabugin ang mga dati nang nakolekta na gawa, at basahin ang ilang mga Shakespeare, tulad ng ginagawa ng mga tao nang higit sa 400 taon.

Maraming mga tao ang nagsabi na nakita nila ang pagbabasa ng Shakespeare nang medyo nakakatakot, kaya narito ang limang mga tip para sa kung paano gawing mas simple at mas kaaya-aya.

1. Huwag pansinin ang mga footnotes

Kung ang iyong edisyon ay may mga talababa, huwag pansinin ang mga ito. Ginugulo ka nila mula sa iyong pagbabasa at de-kasanayan sa iyo, upang magsimula kang suriin ang lahat kahit na alam mo talaga ang kahulugan nito.

Ang pahina ng pamagat ng Unang Folio, ni William Shakespeare, na may pag-ukit ng tanso ng may-akda ni Martin Droeshout. Beinecke Rare Book & Manuscript Library, Yale University

Ito ay kapaki-pakinabang na tandaan na walang sinuman ang nakakaintindi sa lahat ng bagay na ito - tumingin sa knotty ni Macbeth "Kung ito ay tapos na kapag tapos na"Pagsasalita sa Batas 1 Scene 7 para sa isang halimbawa (at walang sinuman ang nagsalita sa mga mahaba, magarbong talumpati na ito - ang pagsasalita ni Macbeth ay isang kaso sa puntong). Ang mga footnotes ay pagtatangka lamang ng editor na tanggihan ito.

Subukang magpatuloy sa pagpunta at makuha ang gist - at tandaan, kapag ang Shakespeare ay gumagamit ng napakatagal o esoteric na mga salita, o lubos na kasangkot na mga pangungusap, madalas na sinasadya ang pag-sign na ang character ay sinusubukan upang linlangin ang kanyang sarili o ang iba (ang psychotic selos ng Leontes sa Ang Tale ng Taglamig, halimbawa, ipinahayag ang sarili sa hindi pangkaraniwang bokabularyo at pinagsama-samang syntax).

2. Bigyang-pansin ang hugis ng mga linya

Ang layout ng mga talumpati sa pahina ay tulad ng isang uri ng notasyon ng musika o koreorya. Ang mga mahaba na talumpati ay nagpapabagal ng mga bagay - at, kung ang lahat ng mga talumpati ay nagtatapos sa pagtatapos ng isang kumpletong linya, na nagbibigay ng mga paglilitis ng isang napakahusay, hierarchical na pakiramdam - na parang ang mga character ay lahat ay nagbibigay ng mga talumpati sa halip na nakikipag-ugnay.

Ang mga maikling talumpati ay nagpapabilis sa bilis at pag-enmesh ng mga character sa mga relasyon, lalo na kung nagsisimula silang magbahagi ng mga linya (maaari mong makita ito kapag ang isang linya ay inilarawan upang makumpleto ang kalahating linya sa itaas), isang tanda ng tunay na pagpapalagayang-loob sa tunog ng Shakespeare.

Blangkong taludtod, ang di-marinig na sampung-talo istruktura ng iambic pentamenter ng linya ng Shakespearean, nag-iiba sa kabuuan ng kanyang karera. Maagang pag-play - ang mga kasaysayan at komedyante - may posibilidad na wakasan ang bawat linya ng isang piraso ng bantas, upang ang hugis ng talata ay naririnig. Ang isang mahusay na halimbawa ni John ng Gaunt mula sa Richard II ay isang mabuting halimbawa.

Ang maharlikang trono ng mga hari, ang sceptered na ito,
Ang mundong ito ng kamahalan, ang upuan ng Mars.

Kalaunan ay naglalaro - ang mga trahedya at pagmamahalan - ay may posibilidad patungo sa isang mas nababaluktot na anyo ng blangko na taludtod, na may kahulugan ng pariralang madalas na tumatakbo sa linya ng linya. Ang may posibilidad na maging makabuluhan ay kaibahan, sa pagitan at sa loob ng mga ritwal ng pagsasalita ng mga eksena o character (tingnan ang Henry IV Bahagi 1 at makikita mo ang ibig kong sabihin).

{vembed Y = 6u009U1q69A}

3. Basahin ang maliliit na seksyon

Ang mga pag-play ng Shakespeare ay hindi mga nobela at - harapin natin - hindi kami karaniwang sa maraming pagdududa tungkol sa kung paano gagana ang mga bagay. Ang pagbabasa para sa isang balangkas, o pagbabasa mula simula hanggang matapos, ay hindi kinakailangan ang paraan upang masulit ang karanasan. Ang mga pagtatanghal ng teatro ay magkakatulad at sa totoong oras, ngunit ang pagbabasa ay nagbibigay-daan sa iyo ng kalayaan na mapabilis ang iyong sarili, mag-flick pabalik at magpasa, upang mabigyan ng pansin ang ilang mga talata at mas kaunti.

Ang unang mga mambabasa ng Shakespeare marahil ginawa ito ng eksakto, pag-zero sa mga bits na gusto nila ng pinakamahusay, o pagpili ng selektibo para sa mga sipi na nahuli ang kanilang mata o naalala nila mula sa pagganap, at dapat nating gawin ang pareho. Tumingin ka kung saan dumating ang isang tanyag na sipi: "Ang buong mundo ay isang yugto", "Upang maging o hindi", "Sambahin din ako minsan" - at basahin ang alinman sa panig nito. Basahin ang pagtatapos, tumingin sa isang mahabang pagsasalita o sa isang piraso ng diyalogo - pick ng cherry.

{vembed Y = pjJEXkbeL-o}

Ang isang mahusay na pagpapalaya sa pagbabasa ng Shakespeare para sa kasiyahan ay lamang na: laktawan ang mga piraso na hindi gumana, o lumipat sa isa pang pag-play. Walang sinumang magtatakda sa iyo ng isang pagsusulit.

4. Mag-isip tulad ng isang direktor

Sa kabilang banda, ang pag-iisip tungkol sa kung paano maaaring gumana ang mga dula sa entablado ay maaaring maging kawani at malikhaing para sa ilang mga mambabasa. Ang mga dula ni Shakespeare ay may gusto minimal na direksyon ng entablado, kaya ang karamihan sa mga indikasyon ng pagkilos sa mga modernong edisyon ng mga pag-play ay naidagdag sa mga editor.

Karamihan sa mga direktor ay nagsisimulang magtrabaho sa paglalaro sa pamamagitan ng pagtapon ng lahat ng mga tagubiling ito at gumana sila sa malayo sa pamamagitan ng pagtatanong tungkol sa kung ano ang nangyayari at kung bakit. Ang mga direksyon ng entablado - kung orihinal o editoryal - ay bihirang naglalarawan, kaya ang pagdaragdag sa iyong napiling adverbs o adjectives sa laman kung ano ang nangyayari sa iyong yugto ng papel ay makakatulong na linawin ang iyong mga interpretasyon ng pagkatao at pagkilos.

Ang isang magandang tip ay upang subukang tandaan ang mga character na hindi nagsasalita. Ano ang nangyayari sa mga mukha ng iba pang mga character habang si Katherine ay naghahatid sa kanya ng mahaba, kontrobersyal na pagsasalita ng maliwanag na wigely na pagsakop sa pagtatapos ng The Taming of the Shrew?

{vembed Y = ti1Oh9imI8I}

5. Huwag kang mag-alala

Ang pinakamalaking hadlang sa kasiya-siyang Shakespeare ay ang nakakaintindi na pag-unawa na ang pag-unawa sa mga gawa ay isang uri ng pagsusulit sa IQ na pampanitikan. Ngunit ang pag-unawa sa Shakespeare ay nangangahulugang pagtanggap ng kanyang open-endness at kalabuan. Hindi ito mayroong isang tamang kahulugan na nakatago bilang isang gantimpala para sa intelihensiya o tenacity - ang mga ito ay gumaganap ng mga instant na katanungan kaysa sa pagbibigay ng mga sagot.

Papatayin ba ni Macbeth ang hari nang walang hula ng mga mangkukulam? Eksakto - iyon ang tanong na nais ng dula na mapagtatalunan namin, at nagbibigay ito sa amin ng katibayan upang magtaltalan sa magkabilang panig. Tama ba para sa mga nagsasabwatan na pumatay kay Julius Caesar? Magandang tanong, ang pag-play ay nagsabi: Naisip ko na ang aking sarili.

Ang pagbabalik sa Shakespeare sa labas ng masarap na mga konteksto ng silid-aralan at ang teatro ay maaaring palayain ang isang bagay na hindi mo maaaring agad na maiugnay sa kanyang mga gawa: kasiyahan.

Tungkol sa Ang May-akda

Si Emma Smith, Propesor ng Pag-aaral ng Shakespeare, University of Oxford

Ang artikulong ito ay muling nai-publish mula sa Ang pag-uusap sa ilalim ng lisensya ng Creative Commons. Basahin ang ang orihinal na artikulo.