kinabukasan ng ai art 8 10

Imahe na nilikha ng may-akda gamit ang dreamstudio.ai gamit ang prompt: 'Ang astronaut na tumutugtog ng violin habang nakasakay sa isang asul na kabayo sa larangan ng sining ng pantasya ng mga sunflower.' Pansinin ang lumulutang na violin bow at maling posisyon sa kanang kamay.

Ang generative artificial intelligence (AI) ay nasa balita, pinakahuling tungkol sa welga ng mga aktor sa Hollywood tungkol sa potensyal na epekto ng AI sa paggawa ng pelikula. Ang isa pang kuwento ay may kinalaman sa AI na nakasanayan na gayahin ang boses ng Canadian rapper na si Drake sa isang track na naging viral.

Ang mga kuwentong ito ay nagtataas ng mga tanong tungkol sa mga karapatan ng mga tagapalabas, at nagtutulak din sa mga tao na magtaka: papalitan ba ng AI ang mga artista?

Ang mga tanong na ito ay ibinibigay din kamakailang mga pagsulong in generative artificial intelligence sinanay sa napakaraming umiiral na mga larawan na ginamit upang lumikha ng mga bagong larawan batay lamang sa mga prompt na ibinigay ng user.

Ako ay isang kompositor na mayroon gumamit ng creative AI sa aking musika at sound practice sa loob ng halos dalawang dekada. Ang aking malikhaing kasanayan at pananaliksik ay nakatuon sa potensyal para sa a pakikipagtulungan sa pagitan ng mga artista at AI. Mula sa aking pananaw, habang tayo ay nasa panahon ng pagkagambala kung saan maraming mga artista ang kailangang muling makipag-ayos sa mga tuntunin ng kanilang paggawa sa isang bagong teknolohikal na konteksto, mayroon ding mga pagkakataon para sa iba't ibang anyo ng pakikipagtulungan.

innerself subscribe graphic

Mga larawang nabuo ng AI

Nilikha ng AI mataas na kalidad na mga imahe mula sa hanay konsepto ng sining para sa mga video game sa mga gawang photorealistic.

Kasama sa mga halimbawa ng generative AI visual art ang mga kamangha-manghang larawan:

Maaari ding gayahin ng mga gawa ang istilo ng mga kasalukuyang artista.

kinabukasan ng ai art2 8 10

 Larawang nilikha ng may-akda sa dreamstudio.ai gamit ang prompt: 'Kabataang may hawak na bullhorn at pulang bulaklak sa istilo ni Banksy.'

Ang malayang magagamit na mga online system na ginagamit upang lumikha ng mga larawan sa itaas ay mga halimbawa ng pag-unlad na ginawa sa artificial intelligence na ginagamit upang makabuo ng nobela na materyal. Marahil ang pinakamalaking pag-unlad ay ang kadalian ng paggamit ng mga system na ito: ang mga ito ay madaling magamit at naa-access sa pangkalahatang publiko.

Papalitan ba ng AI ang mga artista?

Sa isang banda, ang sagot kung papalitan ng AI ang mga artista ay hindi.

Ang Generative AI ay isang mahusay na tool na maaaring palawakin ang mga posibilidad ng paggawa ng sining at mangangailangan pa rin ng gabay ng isang tao na artist. Tulad ng anumang bagong teknolohiya, ang ilang malikhaing proseso ay magiging mas madali at mas kaunting oras sa AI.

Halimbawa, ang isang artist na interesado sa pagbuo ng visual na imahe ay maaaring magmungkahi ng isang prompt at ang AI ay gumagawa nito kaagad. Sa halip na maglaan ng oras o araw upang mag-eksperimento sa isang ideya, maaaring tumagal ito ng ilang minuto o kahit na mga segundo.

Ang kasalukuyang mga sistema ng paggawa ng imahe ay nangangailangan pa rin ng pakikipag-ugnayan ng tao sa pamamagitan ng isang text prompt at ang curation ng output nito, mismo ay isang masining na gawa.

Sa kabilang banda, malapit nang malampasan ang mga limitasyong ito: ang mga prompt na ibinigay ng tao ay madaling mapalitan ng mga nabuong prompt (na ilang mga sistema payagan na).

Ang pananaliksik sa malikhaing AI ay nakagawa na ng mga sistema na magagawa suriin ang kanilang sariling output sa pamamagitan ng mga aesthetic na paghatol (sa halip na lamang ginagaya ang set ng data nito).

Dahil dito, mayroong tunay na potensyal na ang walang katapusang supply ng ganap na likhang sining na ginawa ng AI ay bubuo ng karamihan sa mga imaheng nakikita natin online at bahain ang merkado.

Mga dahilan para umasa

Para sa maraming nagsasanay na mga artista ay may mga dahilan para umasa.

Ang Creative AI ay maaaring magbigay-daan sa ilang mga artist ng mas maraming oras at lakas upang galugarin ang mga artistikong paraan, sa gayon ay makagawa ng hindi lamang higit pang sining, ngunit potensyal na higit pang paradigm-shifting art.

Artista at iskolar Philip Galanter, na ginalugad ang teorya ng sining na tumutulay sa agwat sa pagitan ng mga kultura ng agham at sangkatauhan, ay tinukoy ang "generative art" bilang "anumang kasanayan sa sining kung saan ang artist ay gumagamit ng isang sistema, tulad ng isang set ng natural na mga panuntunan sa wika, isang computer program, isang makina, o iba pang pamamaraang imbensyon, na itinatakda sa paggalaw na may ilang antas ng awtonomiya na nag-aambag sa o nagreresulta sa isang natapos na gawain ng sining."

Naging mga kasanayan sa pagbuo ng sining sa loob ng mga dekada (masasabing mas matagal pa). Pakikipag-ugnayan ng tao sa mga sistemang ito maaaring makagawa ng tunay na nakamamanghang gawain.

Ang mga kasalukuyang system ay makakagawa lamang ng mga mashup ng kasalukuyang data. Habang maaaring nobela ang output sa na ang isang naibigay na output ay maaaring hindi kailanman umiral dati, nito maaaring limitado ang estetikong halaga.

AI, paggawa at pagkamalikhain

Ang industriya ng musika ay hinimok ng mga proseso ng pagkopya ng istilo sa loob ng mga dekada, kung saan ang isang artista ay maaaring gumawa ng isang tunay na nobela na gawa at pagkatapos ay pinupuno ng iba ang magagamit na espasyo sa paligid nito ng mga pagkakaiba-iba ng istilo ng gawaing iyon. Ito ay tumatagal tunay na pagkamalikhain upang makagawa ng isang bagay sa labas ng umiiral na paradigm at AI ay wala kahit saan malapit sa yugtong iyon.

Gayunpaman, hindi magtatagal bago ang mga producer na iyon na gumagawa lamang ng parehong mga formulaic na kanta ay direktang makikipagkumpitensya sa mga AI na makakagawa nito mas mahusay.

Ang generative AI na ginamit upang muling likhain ang boses ni Drake ay sinanay sa maraming naka-copyright na kanta na nagtatampok sa kanyang boses. Sa ganitong mga kaso, nagtatalo ang mga numero ng industriya ng musika nilabag nito ang batas sa copyright. Sa kasong ito, ginamit ng isang artist ang AI bilang isang tool upang lumikha ng bago; Ito ay kaduda-dudang sinuman ay magtaltalan ito ay ang AI mismo ang pagiging malikhain. Bukod mula sa legal at etikal na tanong sa paggamit ng kanyang boses, si Drake ay maaaring ituring bilang kapalit na paggawa.

Sa kaso ng mga aktor sa Hollywood na nasa panganib na magkaroon ng kanilang mga pagkakahawig na ginawa sa katulad na paraan ng isang AI, ito ay magiging mga direktor at producer na ang mga malikhaing artista, at ang mga aktor ay ang displaced labor.

Sa sarili kong trabaho, hindi ko kailanman tiningnan ang AI bilang kapalit ng sinuman. Sa halip, itinuturing ko itong isang kahaliling malikhaing boses na sinanay sa sarili kong estetika. Nagsagawa ako ng paraan upang magpatuloy sa pagtatrabaho sa mga taong artista na makipag-ugnayan sa aking mga sistema. Isang paggalaw mula sa "A Walk to Meryton," ang pinakabagong gawa na kinasasangkutan ng generative AI ng may-akda.

Ang aking pinakabagong album inilalagay ang musebots, ang aking creative AI, bago ang aking sariling pangalan, ngunit malinaw pa ring pinasasalamatan ang mga indibidwal na musikero kung saan ako — at ang aking AI system — ay nakipagtulungan.

Sa gawaing ito, nabuo ng AI ang buong komposisyon, kabilang ang pagpili sa lahat ng indibidwal na tunog. Ang aking tungkulin (pagkatapos ma-code ang musebots) ay makinig sa panghuling gawain at magpasya kung dapat kong hilingin sa aking mga taong musical collaborator na laruin ito.

Walang kabuluhan ang AI kung walang tao

Nasa bangin tayo ng mga system na nakakagawa ng buong kanta. Marami sa mga hadlang sa naturang henerasyon ay nalutas na, o malapit nang maging,.

ito kabilang ang matagumpay na paghihiwalay ng iba't ibang elemento ng isang kanta — ang melody, ang bass, ang beat — upang payagan ang mga ito na masuri nang isa-isa. Dahil sa impormasyong ito, ang AI ay maaaring magsimulang maunawaan kung paano pinagsama-sama ang musika sa istruktura, isang pangunahing hakbang na lampas sa kasalukuyang mga generative na modelo na gumagamit simplistic na mga pamamaraan ng bloke ng gusali para sa paglikha ng data.

Ngunit tulad ng mga image-generating system, ang AI music ay magiging isang mashup ng kung ano ang nasa labas na. Mangangailangan ito ng pakikipagtulungan ng mga taong artista upang ituro ito sa mga direksyon ng nobela at matukoy kung ang output ay kahit na kapaki-pakinabang.

Hindi papalitan ng AI ang mga artista sa hinaharap; sa halip, mas kakailanganin ang mga ito kaysa dati.Ang pag-uusap

Tungkol sa Ang May-akda

Arne Eigenfeldt, Propesor, Paaralan para sa Kontemporaryong Sining, Simon Fraser University

Ang artikulong ito ay muling nai-publish mula sa Ang pag-uusap sa ilalim ng lisensya ng Creative Commons. Basahin ang ang orihinal na artikulo.